Retrovizor

Filmofon u prošlost / The Godfather: Nakon 50 godina, još uvijek je film koji ne možete odbiti

Filmofon u novom izdanju o filmu The Godfather

the godfather
FOTO: STAN.COM.AU
the godfather

Prije pola stoljeća objavljen je američki film koji je zauvijek promijenio filmsko stvaralaštvo. The Godfather je bio munja u boci, iskoristivši izvrsne kritike i postao film s najvećom zaradom ikada u trenutku objavljivanja. Ova trosatna, surova kriminalistička melodrama, puna nasilja, porodičnog zlostavljanja i hladnog središnjeg lika, osvojila je mnoštvo publike.

I dalje se smatra jednim od najboljih filmova ikada snimljenih i zaslužan je za više cijene ulaznica, legendarne karijere Al Pacina, Roberta Duvalla i Jamesa Caana, revitalizaciju i popularnost gangsterskog žanra i naravno njegov jednako voljeni nastavak koji je dokazao filmovi koji slijede mogu biti jednako dobri.

Ostale recenzije:

The Pianist

Die Hard

Reservoir Dogs

Good Will Hunting

Heat

Zaplet, takav kakav jest, jedva da treba opisivati. Vito Corleone (magnetični Marlon Brando) je patrijarh moćne, porodične mafije u New Yorku. Ima tri sina, Frieda (John Cazele), Sonnyja (Caan) i Michaela, najmlađeg sina (Pacino) koji se upravo vratio iz Drugog svjetskog rata kao heroj. Robert Duvall je Tom Hagen, Vitov usvojeni sin i advokat. Nakon što je Vito povučen iz akcije, na njegovim sinovima je da vode organizaciju, lansirajući isprva otpornog Michaela u silaznu spiralu nasilja, laži i emocionalne kastracije.

Radnja je uglavnom nebitna jer je The Godfather iznad svega, karakterno djelo. Gdje Kum funkcionira, a drugi gangsterski filmovi poput Goodfellas i Casino ne, jeste u njegovoj sposobnosti da izazove suosjećanje za svoje kriminalne likove. Pokazalo se da je Vito nadaleko cijenjen i da ga se boje, ali je također utješan i rječit; nikad ne psuje niti gubi kontrolu. Upoznajemo ga kako se igra s mačkom, evocirajući njegov usklađeni emocionalni kapacitet. Kao porodični čovjek pun je ljubavi prema ženi i djeci, a umire od srčanog udara igrajući se s unukom.

the godfather
FOTO: THE GODFATHER
the godfather

Vito želi da Michael bude bolji od porodičnog posla; da iskoristi svoj status ratnog heroja da postane senator ili političar i donese pozitivne, pravne promjene. Njegov razočarani pogled kad mu je rečeno da je Michael ubio dvoje ljudi u restoranu (u jednoj od Pacinovih najbolje odglumljenih scena) duboko se osjeća.

Brando je vrhunski, ali Pacino tiho raste u sjeni. Oči su mu duboke i prazne, neprestano razmišlja tim nepomičnim pogledom. Kad pukne, čini se daleko privlačnijim od Sonnyjevih nasilnih ispada. Uvijek se plašite temperamenta strpljivog čovjeka. Michael tone dublje u kriminalno podzemlje, manipulirajući i izvršavajući s potpunom lakoćom. Kada čuva bolnicu, njegove su ruke mirne i funkcionalne, naspram drhtavih ruku čovjeka pokraj njega. Michaelu nasilje nije strano; vrijeme provedeno u Evropi oblikovalo ga je da bude porodični Don više nego iko od njegove braće.

Svaki lik nastanjen je glumcem. Osobito je Duvall kralježnica filma, pružajući nenametljivu izvedbu koja raste s dopadljivošću pri svakom gledanju. Jedan od najboljih segmenata filma bio bi izrezan da je napravljen danas: odjeljak ‘Tom Hagen ide u Hollywood’. Ovdje je Tom poslan u LA kako bi razgovarao s producentom, popraćen polaganim iščezavanjem i potpunim osjećajem opuštenosti, što je kulminiralo uzbudljivim otkrićem odrubljene konjske glave. Scena nema nikakvog utjecaja na ostatak filma, niti se Tom mijenja kao lik od ovoga, ali jednostavno je veličanstveno.

The Godfather bi svakako mogao biti kraći film. Kroz objektiv modernog producenta ima dovoljno toga za rezati: Vito bi imao kraću ulogu, sicilijska sekvenca bila bi prekinuta i Freido ne bi postojao. Čak je i bolno lijepa muzika Nina Rote nedodirljiva za konvencionalni gangsterski film i zamijenila bi je džuboks iz 1950-ih. Ali sve je ovo tako bitno za teme filma: sa Sicilijom vidimo Michaela, s izubijanim licem koje djeluje kao znak izgnanstva, kako se vraća očevim stopama prije nego što je postao Don Corleone; u Freidu imamo više bratske drame kako bismo pojačali osjećaj porodice, a muzika je elegična i sveobuhvatna, pretvarajući je iz porodične drame u epsku.

Klasik traje i danas jer se prilagođava vremenu ili ima besmrtnu poruku. Kum radi oboje: njegovi pogledi na porodicu, povezanost između kapitalizma, nasilja i rođenja Amerike te mitologiziranje imigracije uvijek su dobrodošle teme. Francis Ford Coppola, zajedno sa sjenovitom estetikom Gordona Willisa, napravio je visceralni, suštinski film. Kum počinje i završava zatvorenim sobama. Ironija je da je ovo najpristupačniji gangsterski film ikada snimljen.